工笔画和大小写意以及白描仍还是傻傻的分不清的时候，早就已经习惯了的开始动笔练习。
那个时候的画还仅仅只能是看画得像不像，笔触勾勒细腻生动形象栩栩如生。叶脉上的纹理还有花的蕊丝儿花瓣儿上的细绒，小鸟身上的细毛绒绒头部爪上的折皱。要不是还有那些附着的线描，还真的是以为是真的！
工笔画比较符合老百姓的审美，那就是“画得还真像啊！”除了追求画得像，还有大红大绿。不过在这里的专业上的角度还是不能接受那大红大绿的，看上去有些俗。还有一种说法那就是腻，也忒腻了吧？
雅俗共赏包容性很强，我们的追求总是觉得在这里的路上。走过路过这里的或者是看到过仍还是有些正在那里的守望者，分立在这里的道路两旁。
高山的挺拔，低谷的深凹。这天，我的图然工作室来了一位特殊的客人。他穿着一身休闲西装，气质不凡，在一幅幅工笔画前驻足良久。当他走到一幅尚未完成的工笔花鸟画前时，眼睛亮了起来，转头问正在一旁作画的“我”：“这幅画可以卖给我吗？”
“我”有些惊讶，这幅画还未完成，而且自己也没想过售卖。客人看出了“我”的犹豫，笑着说：“我能感觉到这幅画里的灵气，它让我想起了小时候家乡的花鸟。价格不是问题，我只希望能拥有它。”“我”思考片刻，提出可以完成这幅画后再商量。客人欣然答应，还和“我”聊起了对工笔画的理解。他说工笔画的细腻和写实是一种独特的魅力，虽然大红大绿在专业角度有争议，但在民间却有着别样的生命力。这次交流让“我”对工笔画有了新的感悟，也期待着完成那幅画后的故事。
每一幅画的背后总是承载着一个故事，比如还有一幅画就是受她柳荫自己一个人躲在她的家乡附近的一处柳林里作画所受到我的灵感启发……
那还是自己一个人头一次出来，并还是头一次与她柳荫见面的地方。在这里的也就只能是做为起点。对于她柳荫自己一个人来说，还是在这里偶尔还能有机会得到一位“大叔”的指点。
可是对于在这里的自己一个人来说，这样的“指点”也就只能是凑凑热闹罢了！自己一个人还不能算是“指点”，说是炫耀自己一下满足个人的虚荣心！不过如此！
这样的微不足道对于她柳荫自己一个人来说却是具有举足轻重的意义。“你也乐意画画？”“多多少少练习学习过一段时间……”“那就请老师帮我看看呗！”
其实当时我俩儿的水平都还差不多，还仅仅只能是凭借着自己所在的美术兴趣小组获得的有限知识和自己给予自己兴趣的理解。这对于后来的她柳荫自己一个人来说还是多多少少有些班门弄斧了！
后来的自己一个人也是找了一个地方上班利用自己的工资获得继续深造的机会，这才不至于流落街头成为那不受待见的“流浪艺人”走进在这里的滨海市海洋画院成长为一名画师。
日子过得很快，就在我自己一个人全身心投入到那幅工笔画的创作中，脑海里不断浮现与客人交流时的感悟。终于，这幅画完成了。我精心装裱好，等待着那位客人的再次到来。
没过几天，客人如约而至。他看到完成后的画作，眼中满是惊喜与赞叹，毫不犹豫地付了钱，将画带走。此后，客人偶尔会和我分享这幅画