赋、古文化、古旋律、新唱法、新编曲、新概念”这“三古三新”标准的国风巅峰之作。
苏洋前世，在《东风破》问世之前，华语音乐全部的国风歌曲不超过一百首。
而在此之后，这一数字突增了上百倍。
也可以说是《东风破》的问世，引领了国风的辉煌。
苏洋在拿出这首歌的时候，就在默默期待着，这首歌曲能在如今这个世界，再一次的引领国风浪潮。
如果是这样，那苏睿的琴行，不仅不会倒闭，还将会迎来一轮新的发展。
苏洋连夜就把《东风破》的词、曲整理了出来，并把伴奏中哪些地方需要用得到传统乐器的地方标示出来，分别形成曲谱，一并给苏睿发了过去。
此时已经到了凌晨两点。
但苏睿还没有休息，仍然在琴行里忙着。
收到苏洋发来的歌曲，苏睿先是一惊。
苏睿完全没想到苏洋当晚就能把歌曲的词、曲发给自己。
《东风破》。
喜欢传统文化的苏睿自然对古琵琶曲《东风破》有所了解。
苏洋这首歌，是在古曲上进行改编的吗？
如果真是这样，那确实符合自己心意。
看了一遍歌曲的词曲，苏睿更加震惊。
苏洋这首歌，用仿古小调曲风，辅以二胡与琵琶的融入，复古的曲风，听来让人仿佛进入了宋词的世界之中。
龙国原本就有一类以古典风格的歌曲。
主要以古代民乐为主，这也是苏睿他们这些研究传统音乐的人的研究重点领域。
这类古代民乐表演风格就是用纯粹的传统乐器，比如古筝、古琴、二胡构成。
歌曲节奏平稳、柔和，节奏缓慢。
并没有如同流行音乐般的主歌-副歌记忆点。
这类古典风格的歌曲，欣赏起来需要有极强的音乐专业素养，因此也存在难以向大众普推广普及的问题。
而苏洋这首《东风破》在二胡、琵琶、古筝等传统乐器的基础上，还融入了流行音乐的旋律和框架。
通过片段化的传统元素，增强整首歌“国风”意境。
琵琶古曲的“一盏离愁，孤单窗前自鬓头；奄奄门后人未走；月圆寂寞，旧地重游；夜半清醒泪，烛火空留。”
在苏洋的笔下将文言穿插进白话，但画面的诗意却丝毫未减。
苏洋对传统古曲的“再编码”，完全平衡了“流行”与“传统”的矛盾。
苏睿深知，自己这个堂弟已经在传统戏曲的基础上，创新创造出了戏腔歌曲。
这次，苏洋这是又要在古典民乐的基础上，再创造出新的龙国国风歌曲吧。
想到戏腔歌曲，对于传统戏曲复兴起到的作用。
苏睿不禁开始期待起了这次的演出。
第二天傍晚。
苏睿和门店的两名工作人员，带着七位在琴行学习了一年多传统乐器的孩子来到了万汇广场。
像万汇广场这样的超大型城市综合体，一般在商场门前都会有一处入口前广场。