郑俊曾经以为一部电影最重要的是投资。
只要投资到位，其他都不是问题。
但是……
当真正拿到投资，准备拍摄的时候，他才意识到自己错了。
《挣扎》这部电影是一部单人的电影。
从第一个镜头到最后一个镜头，自始至终都只有一个角色。
所以，主演必须要有足够强的表演技巧、可以通过大银幕将主人公异常紧张刺激的情感经历完美地体现出来，同时需要充足的个人魅力和感召力，让他能在90分钟的时间内，牢牢地的牵制住观众们的神经，如一块大石头一样压在观众们的心中，让他们喘不过气来。
这无疑是对选角的一种巨大考验。
同时，这部电影的拍摄难度也非常高。
作为导演本身，他需要熟练地运用镜头语言，在昏暗的灯光下呈现出一个绝望而又狭小的空间，镜头既不能移位，又不能让观众们审美单一乃至于产生视觉疲劳感。
这些天，他翻遍了海内外各种书籍，找遍了无数的拍摄案例，连那些地底下的禁片都不放过……
他渴望找到哪怕是一部类似的电影都行。
可惜……
华夏电影圈没人拍过这样的电影。
国际电影圈也没有人拍过，有一部类似的三个演员的对话电影，但拍得稀烂，郑俊看了两眼以后，就昏昏欲睡了。
这样的电影拍出来肯定没有市场的，没有市场的电影，拍出来又有什么意义？
相比于拍摄技巧借鉴的问题以外，选角更是让郑俊绝望的事情。
宿舍里的墙壁上，贴满了各个演员的照片和他们的代表作。
他盯着墙壁，日日夜夜地盯着这些演员，用不同方式将他们代入到《挣扎》的电影剧情里面。
然后，很遗憾……
一个都不行！
二月二十六日。
“周总，我……好像拍