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et！“
这是一句安静提醒。
她在好莱坞廝混过一段时间，习惯使用那边的一些提示词，外面剧组的人或许第一时间反应不过来，但猫果树的人却都很熟悉了。
“_—rollcara！”夏安开始按照顺序进行確认。
这句提醒仿佛按下了启动键，原本稍显沉闷的剧组一瞬间活了过来，耳机里部门確认的声音此起彼伏。
最先確认的，是担任第一摄影助理的滕匆匆，在她的直属老板发话后，她紧隨其后喊了一声：“一一摄影机开始！”
“一一机位移动平稳！”日暮的声音也从耳机中传来。
—
“sound！“
“speed！“
“照明也0k！”
剧组的灯光指导没等夏安询问，便主动开口一一这位灯光师是猫果树僱佣的一个香江人，做事仔细，但却有些老派的习惯，比如他不喜欢现在年轻人们用“灯光师”来称呼他，而是以“照明师”来自称，並一直努力纠正大家的叫法。
有点类似很多摄影师不能接受自己被叫『摄像”，美术不能接受被人叫『美工”，等等。
在旁人看来无足轻重。
但却涉及某些行当微妙的自尊。
听到耳机里的声音，郑钱扶了扶帽檐，看了一眼天色，微不可查的点了点头。
下午这部分戏灯光主要依赖阳光，藉助柔和的暖色调，来突出沙滩和海洋的质感，几乎不需要多少额外灯具，只有部分特写镜头，为了柔和阴影突出情绪，会使用小型led灯箱来增强环境层次。
一一抓紧时间，开始收音吧。各部门进行最终检查。”他跳过部分环节，吩咐道。
“不再试一遍吗”夏安扭头看了一眼郑钱。
郑钱轻吸一口气：“就这么吧开始！”
“——第五场，第一条，开始录音！”
“录音开始！”
—a！“
不同於胶片时代。
导演需要紧紧跟在拍摄的胶片机旁边，近距离捕捉演员们每一丝稍纵即逝的情绪。
在数字时代。
导演可以悠然的坐在几十米外阴凉的监视器后面，用扩音器或者对讲机来评价演员的表演效果这样或许看上去对演员不够尊重。
却能帮导演获得至关重要的『心理距离”与『空间感”，让他从“物理上抽离”，视野不再局限在表演的细节与唯美的画面，而是能够像一位冷静的旁观者，在更高的视角，审视演员走位、场景构图、光影流动、情绪基调，等等。
这种视角。
与郑钱在梦境中旁观时的视角非常相似极大降低了他『復刻”原片的难度。
只不过几部电影拍摄下来，郑钱也发现了数字摄影的另一个『大问题”一一因为使用数字摄影的时候，摄影师会让摄影机一直处於录製状態，这种无休止的拍摄，很容易捕捉到演员某个不经意的精彩表情、某次灵光乍现的眼神流转、或者一句即兴而生的动人台词。
这种“魔法瞬间』可遇不可求。