发展，林泽宇决定在国内开展一系列大规模的文化推广活动。他首先选择了几个具有代表性的城市作为试点，这些城市不仅拥有丰富的文化遗产，而且经济发达、人口密集，非常适合进行文化传播。在他的精心策划下，一场名为“星河织梦”的巡回展览正式启动了。
展览以“星河织锦法”为核心，通过实物展示、视频播放、互动体验等多种形式，向观众全面展示了这一古老技艺的魅力。每到一个城市，林泽宇都会亲自到场讲解，并邀请当地的工匠和艺术家共同参与，将地方特色融入其中，使展览更具吸引力。他还特别设计了一些适合儿童参与的环节，希望通过寓教于乐的方式，让年轻一代从小就能接触到传统文化的精髓。
与此同时，林泽宇也没有忘记利用现代科技手段扩大影响力。他与一家知名互联网公司合作，开发了一款名为“织锦大师”的手机应用程序。用户可以通过这款应用学习基本的织锦技巧，甚至可以在线创作自己的作品，并与其他用户分享交流。此外，他还推出了虚拟博物馆项目，让人们足不出户就能欣赏到世界各地的传统工艺品，极大地拓宽了文化的传播范围。
随着“星河织梦”展览的成功举办，越来越多的人开始关注并参与到传统文化的保护与传承中来。一些高校纷纷开设相关课程，培养专业人才；许多企业也主动伸出援手，提供资金和技术支持。这种全社会共同参与的良好氛围，让林泽宇倍感欣慰。
然而，在取得成绩的同时，他也面临着新的挑战。一方面，如何平衡传统技艺的原汁原味与现代化创新之间的关系，成为了亟待解决的问题。另一方面，随着知名度的提高，各种商业机会纷至沓来，但林泽宇始终坚持自己的原则，拒绝任何可能损害文化价值的合作。
就在这个时候，一位来自日本的学者小野田先生联系上了林泽宇。小野田长期致力于研究东亚地区的传统纺织工艺，对“星河织锦法”表现出了极大的兴趣。经过多次深入交流，两人决定联手开展一项跨国研究计划，旨在探索中日两国纺织文化之间的联系与差异。
这项研究涉及大量的文献查阅、实地考察以及实验分析，工作量十分庞大。但林泽宇对此充满热情，他认为这不仅是一次学术上的突破，更是促进文化交流的重要契机。在他的带领下，一支由中日两国研究人员组成的专业团队迅速组建起来，开始了紧张而有序的工作。
经过一年多的努力，研究团队终于取得了一系列重要成果。他们发现，“星河织锦法”与日本古代的一种名为“云锦”的织物制作技术有着惊人的相似之处，这为追溯两者的起源提供了宝贵的线索。同时，他们还成功复原了几种失传已久的染色配方，为今后的创作实践奠定了坚实基础。
为了让更多人了解这些研究成果，林泽宇提议举办一次国际研讨会。会议吸引了来自全球各地的专家学者参加，大家围绕传统纺织工艺的主题展开了热烈讨论